BLAKFOFIZ : L’Artiste de la Nécessité et l’Architecte d’ÀṢẸKEMET

Identité et Ancrage

BLAKFOFIZ (Wilfried Vincent Adéwalé), né en 1972, est un artiste plasticien dont le sang et l’esprit unissent le Bénin et la France. Fondateur de la Maison FOFIZ, il n’est pas un simple créateur de formes, mais le bâtisseur d’ÀṢẸKEMET : un univers artistique total où l’œuvre est conçu comme une présence active, une sentinelle de mémoire et un vecteur de protection.

La Lignée et le Regard

Son geste prend racine dans l’enfance. Dès l’âge de 16 ans, il transforme le vêtement en territoire d’expression, affirmant déjà que l’art doit être porté et habité. Cette trajectoire s’inscrit dans la continuité d’un héritage puissant : celui de son père, Ferry Djimmy, figure marquante de la scène musicale béninoise des années 70. Cette filiation confirme une certitude : la création est une force ancestrale qui se réactive.

L’Exigence du Corps et l’Éthique du Geste

Avant de se consacrer pleinement à l’art, BLAKFOFIZ a forgé sa discipline dans l’arène du sport de haut niveau. Baseballeur d’élite, il est repéré lors d’un stage en Floride par des recruteurs américains pour intégrer une équipe semi-professionnelle. Cette ascension est brutalement interrompue par une blessure majeure à l’épaule. Le baseball étant sa passion absolue, cette fin de carrière marque l’arrêt définitif de sa pratique sportive de compétition.

Parallèlement, il a exercé comme cavalier professionnel. Il choisit de quitter cette profession par intégrité, refusant de participer à un milieu où le cheval n’était pas respecté à sa juste valeur. Ces expériences ont ancré en lui une éthique de la relation et une rigueur de l’effort qu’il a ensuite transmutées dans la création.

L’Art comme Reconstruction : Une Maîtrise Autodidacte

C’est dans ce basculement que la peinture s’impose avec une intensité nouvelle. Artiste plasticien autodidacte, BLAKFOFIZ n’a suivi aucun cursus académique. Sa maîtrise s’est construite par la nécessité, l’observation et une discipline personnelle hors norme. Là où la performance physique s’est arrêtée, une construction intérieure a commencé. L’art est devenu son point de reconstruction, un moyen de retrouver un équilibre et une direction souveraine.

La Pratique : Activer la Souveraineté

Son travail se situe à la confluence de la peinture, de la sculpture et de l’objet rituel contemporain. Il ne cherche pas à représenter, il cherche à activer. Ses œuvres instaurent des présences selon trois piliers :

1. Mémoire Active : La transformation constante de ce qui demeure.
2. Souveraineté : L’équilibre intérieur comme rempart.
3. Puissance Symbolique : L’art comme fonction et présence.

ÀṢẸKEMET : Une Cosmologie en Mouvement

Au cœur de sa démarche, ÀṢẸKEMET est une structure organique inspirée du principe d’Ubuntu. Guerriers, gardiens, entités et trônes y forment un système circulaire où chaque élément possède sa maîtrise. C’est une réponse esthétique et philosophique aux récits extérieurs sur l’Afrique : un regard intérieur, conscient, tourné vers la construction d’une souveraineté culturelle contemporaine.

Le Nomadisme et le Territoire

Vivant en itinérance depuis quatre ans dans un véhicule aménagé, BLAKFOFIZ cultive une proximité radicale avec la nature et une liberté de mouvement totale. Ce nomadisme nourrit une réflexion ancrée dans le territoire, tout en maintenant un lien organique avec le continent africain (Burkina Faso, Sénégal, Bénin, Côte d’Ivoire), où ses interventions marquent son engagement pour la renaissance africaine.

Maison FOFIZ : L’Architecture du Réel

La Maison FOFIZ est l’ossature conceptuelle de cet univers, organisée en collections (Classique, Prestige, Impériale) et incluant le laboratoire Soulwear. Le Soulwear n’est pas une ligne dérivée, c’est un espace d’expérimentation où le symbole devient portable, transformant l’œuvre en expérience quotidienne sans en perdre la densité vibratoire.

Vision

BLAKFOFIZ ne produit pas d’œuvres isolées ; il édifie un langage. ÀṢẸKEMET est une cosmologie contemporaine destinée à durer, un outil de transmission et de transformation, affirmant que l’art est le levier ultime de la souveraineté.